C'est pas un dessin que tu avais déjà réalisé il y a quelques temps ?

En fait, j'ai commencé à le dessiner ce matin.
Par contre, j'ai déjà réalisé des truc similaires :
http://www.furaffinity.net/view/16688200/

PS : Je comprends sans problème ton commentaire.
J'ai l'impression de dessiner un peu la même chose.
Je devrais essayer de trouver de nouvelles idées...

Je te comprend aisément.... Et te conseille de méditer cette citation
http://dicocitations.lemonde.fr/cit.....tion-58553.php

Je me rappelle de cette magnifique interprétation de Mondegreen : http://www.furaffinity.net/view/6619844/

Cela me rappelle une conversation que j'ai eue il y a quelques jours avec un collègue que me demandais si bien dessiner était un don ou bien une technique qui pouvait s'apprendre (comme les maths ou la programmation). Ne sachant pas trop quoi lui répondre, je lui dis que ma première approche était la copie, ce qui m'a d'ailleurs valu d'être qualifié de faussaire par mon prof d'art plastique au collège. Je sais que c'est un peu paradoxal, mais j'ai une profonde admiration pour les artiste qui peuvent imiter un style quasi à l'identique (je pense un peu à Footpaws que je n'apprécie pas uniquement pour la thématique fétichiste qu'il traite dans ses illustrations). Par exemple, j'ai pris un immense plaisir à réaliser le portrait de ton fursonna dans toute sa "Belgitude" car cela m'a forcé à me pencher sur le tableau de Magritte et en particulier sur sa palette de couleur à laquelle je n'avais pas prêté attention avant.

Mais il me reste un immense chemin à parcourir avant de m'approcher de ce concept du "bon artiste".

Hé bien - désolé de le dire - ton prof d'art plastique au collège était probablement un crétin : la plupart des auteurs de bande dessinée (y compris ceux considérés comme des génies ayant tout inventé) ont commencé par copier des artistes qu'ils considéraient comme leurs « maîtres ».
Dernièrement, j'ai été étonné d'apprendre que Marc Hardy (créateur entre autres de Pierre Tombal) avait commencé à dessiner en copiant des personnages de.... Bob et Bobette !
Le tout, évidemment, c'est de parvenir à s'éloigner de ses amours de jeunesse pour parvenir à faire quelque-chose d'original...
Ceci dit, honnêtement, je crois t'avoir déjà dit que tu pouvais te mettre dans la catégorie des « bons artistes ».
Vu tout ce que j'ai déjà vu jusqu'à présent, je peux te dire qu'il y a bien pire que toi...
D'ailleurs, je suis souvent bien triste pour certains, manifestement plein de motivation, mais qui sont d'un niveau pitoyable. Ils partent de loin, et il leur faudrait énormément de travail et de courage avant d'arriver quelque part. A la base, oui, avoir un peu de talent, ça aide...
Maintenant, le dessin c'est comme le reste - la cuisine, les arts martiaux ou l'éloquence - on ne va généralement pas loin si on ne cultive pas ses dons tous les jours.

J'ai des remords à avoir présenté mon prof sous cet angle. J'en ai globalement gardé un relativement bon souvenir... C'était un enthousiaste de l'art abstrait s'intéressait plus à la couleur et l'impression globale de l’œuvre qu'à la pure maîtrise technique (anatomie, perspective, etc.). Mais, il restait ouvert aux questions et pouvait comprendre qu'on ne soit pas d'accord avec lui (fait rarissime chez les profs de collège qui tentent de survivre tant bien que mal à leurs élèves). J'ai beaucoup plus appris avec lui qu'avec celle qui lui a succédé : elle se limitait à me mettre 19/20 à tous mes exercices et est tombée des nues lorsqu'elle a pris conscience que je ne visais absolument pas un voie artistique.

Quand j'avais 12 ans, mon approche de la copie était extrême, je décalquais (discrètement) des vignettes du Nabuchodinosaure de Widenlocher (qui paraissait en dernière page de Télérama Junior) ou encore Pif le Chien (dont j'avais un seul exemplaire d'un Super Comique datant du début des années 80). Je dis bien en discrètement car à l'époque je ne voulais pas qu'on sache que je dessinais autre chose que des paysages ou des natures mortes. ^^;

Pour apprendre il faut de l'intérêt pour le matière étudiée, un travail d'apprentissage, des exercices, parfois une capacité à comprendre le sujet étudié et aussi des personnes pédagogues et ouvertes d'esprit pour nous aider à avancer. Car on a beau être très bon dans un domaine et être capable de voir le détail que les autres n'ont pas vu et qui fait la différence, c'est toujours mieux de confronter sa vision avec quelqu'un d'autre : un prof expérimenté et ouvert d'esprit, un collègue de confiance ou encore un élève dont la pensée n'est pas encore sclérosée par les certitudes. Pour le cas particulier de l'art, j'ai énormément appris sur Internet (dA,FA, etc.) en fréquentant les illustrateurs (dont certains ont fait de brillantes études dans de prestigieuse écoles d'Arts)... enfin, par "appris", j'entends que ma vison de l'Art a beaucoup changé. De même, presque dix ans passé dans le milieu de la Recherche à fréquenter pas mal de monde m'a invité remettre en cause mes idéaux concernant la Recherche Scientifique et mes certitudes d'étudiants.

Vraiment beau to p'tit alien ... Héhé c'est toujour pratique d'avoir une lumiere pour s'eclairer dans des endroits sombres comme une lampe de poche ou un cristal aux propriétés luminescente Dis moi si je me trompe mais on dirait qu'il il a un certain sens caché dans ton dessin ... il cherche la lumière au bout du tunnel Un truc comme ca

Merci ! Je ne sais pas s'il cherche le bout du tunnel ou bien à explorer des endroits où il n'a jamais été avant ou encore, tout simplement, une petit visite quotidienne en mode "cataphile". Pour avoir eu personnellement l'occasion de faire genre d'excursion par le passée (j'habite pas loin d'une des entrée clandestines des Catacombes de Paris) je peux dire que quand on s'engouffre dans un tunnel, c'est presque toujours pour aboutir à un autre tunnel... Un peu comme la "vraie vie" à la surface, mais en vachement plus fun !